Guía para escribir un buen guion teatral - ESAEM (2024)

Para escribir un guion teatral es importante que sigas los pasos más básicos para que puedas construir unaque historia tenga sentido, ritmo, que sea fácilmente comprensible por el espectador y le atrape. Para ello debes de elaborar y tratar adecuadamente cada una de las partes. Si quieres saber cómo escribir un guion teatral sigue leyendo nuestro y te contaremos todos los secretos de un buen guion teatral.

Estas son las fases por las que tienes que pasar para escribir un buen guion teatral:

1. Planteamiento de la estructura. Con presentación, nudo y desenlace. La historia has de desarrollarla respetando este esquema que aportará coherencia narrativa.
2. Definición de los personajes.
3. Concepción de las escenas que compondrán cada acto de la obra de teatro y diseño de la acción que va a transcurrir en cada una de ellas.
4. Escritura de diálogos.
5. Revisión para darle unidad a la historia y comprobar que no hay saltos temporales, espaciales o narrativos que confundan al espectador.

Respetando estos pasos básicos la escritura del guion teatral estarás bien encaminado. Es obvio que cuanto más interesante sea la historia que cuenta más éxito comercial tendrá la obra. Ten también en cuenta que las obras de teatro a diferencia de otros géneros literarios se concibieron para ser representados. Aunque hay clásicos como Valle-Inclán que hayan creado obras teatrales que difícilmente han podido ser estrenadas por la multitud de personajes y localizaciones, no pierdas de vista que este género se concibió para ser representado. Adapta todos los elementos de tu historia a una puesta en escena.

Concebir la historia y tener claros todos los elementos que son necesarios para desarrollarla es un paso importante. Es normal que haya modificaciones a lo largo del proceso, así que no te preocupes si tienes que hacer varios cambios.

En este proceso de pensar la historia se puede incluir el de definir a los personajes. Una vez has creado la historia puedes pasar a diseñar los personajes, su psicología, aspiraciones, miedos, emociones, objetivos, trayectoria en la obra y en la acción que supuestamente ha transcurrido antes. Lo recomendable es comenzar por los principales y continuar con los secundarios, el reparto y los figurantes.

Llegados a este punto del proceso lo más importante es establecer las fases para escribir una trama que se desarrolle adecuadamente, sea fácilmente comprendida, tenga ritmo y mantenga la atención de los espectadores. Estas fases serían las siguientes.

1. Introducción. Puede presentarse la obra a través de narrador o no. Esta figura puede estar en escena o simplemente ser una voz en off. Pero aun así no es imprescindible porque la obra puede introducirse a través de la misma acción o incluso a través de 2 o más personajes dialogando.
2. Desarrollo. Para construir el desarrollo de la acción de forma coherente y ortodoxa has de dividirlo en actos. Cada acto estará integrado por las diferentes escenas. Cada una de ellas tendrá también una estructura interna basada en comienzo, desarrollo y final, aunque puede ser abierto para no desvelar la conclusión ni el desenlace de la obra.
3. Clímax. El Clímax es el momento de la obra con mayor intensidad o potencia. Has de dotar a este momento con la mayor carga emocional o de intriga, según sea el género teatral de la obra que estás escribiendo.
4. Desenlace. En esta fase se escribe el final de la obra. Tanto de la trama principal como de las tramas secundarias. La conclusión, que puede expresarse en forma de moraleja puede ir precedida de una reflexión sobre todo el contenido de la obra.

Cuando hablamos de escaleta hay que tener cuidado con no confundirla con las que se emplean en programas de televisión. En estos espacios se convierten en un esquema estructurado que organiza las secciones, los vtrs, las piezas informativas, los pasos de los presentadores (es decir, sus presentaciones) y los bloques de publicidad.

En una obra de ficción la escaleta es un índice que refleja la acción de la historia conjuntamente. Cada una de las escenas son especificadas. La escaleta es el guion esquematizado. Se utiliza para elaborar la estructura de la historia y desarrollar de forma más consciente la evolución dramática. En cada escena se explicita en su encabezamiento la localización donde transcurre y el momento del día (para que los iluminadores lo recreen). Seguidamente se describe brevemente la acción que transcurre en cada escena.

Para escribir adecuadamente una escaleta sigue los siguientes pasos.

1. Reúne la información que hayas encontrado. Es el momento de ordenarla, analizarla, reflexionarla. Responde a preguntas sobre quiénes son los personajes, haz una lista con todas las escenas del guion y ten por seguro que este va a ser el documento más básico del que vas a partir para elaborar la estructura de tu obra de teatro.
2. Elabora esquemáticamente los pasos de la acción. Se trata de escribir el esquema de pasos de toda la historia que vas a contar en la obra.
3. Revisa y analiza el documento resultante y ordena sus contenidos las veces que necesites hasta que quede lo mejor posible. Fíjate sobre todo en mantener el ritmo y que la evolución dramática sea la adecuada y se haga progresivamente.
4. Convierte los pasos en escenas. No olvides que una misma escena puede contener varios pasos.
5. Revisa de nuevo la escaleta. Antes de cerrarla no olvides revisar los personajes, que no haya saltos temporales, la evolución de las tramas principales y las secundarios, las localizaciones y los giros de la historia. El hecho de comprobar que todo está en orden y tiene una coherencia global aportará a tu obra corrección y a la vez mayor atractivo.